21 products were found matching your search for pariser in 1 shops:

Buy with confidence! Book is in acceptable condition with wear to the pages, binding, and some marks within 2.94

Buy with confidence! Book is in new, never-used condition 2.94

Neu -Paris Kulinarisch erleben: Bienvenue in der Stadt der GourmetsVerwöhnen Sie mit unserem brandneuen Kochbuch 'Gourmet-Bibel Paris' Ihre Geschmacksnerven mit den raffiniertesten und exquisitesten Aromen, die Paris zu bieten hat. Mit handverlesenen Rezepten können Sie jetzt die authentische Pariser Küche direkt in Ihrem eigenen Zuhause erleben. Das gastronomische Erbe von Paris in einer Kochbibel: Aromen und Anekdoten, Produkte und Porträts, Rezepte und Reiseerlebnisse.Was war Hemingways Pariser Lieblingsrestaurant Wo speiste Jean-Paul Sartre regelmäßig Welche Pariser Lebensmittelmärkte muss man kennen Und wo diniert man in der Stadt der Liebe formidabel - auch noch weit nach Mitternacht Erleben Sie Paris auf kulinarischen Spaziergängen, folgen Sie den Spuren berühmter Persönlichkeiten zu legendären Adressen und verkosten Sie den Geschmack von Paris in ausgewählten Rezepten.Die Rezepte sind von den besten Pariser Köchen inspiriert und bieten eine einzigartige Kombination aus traditionellen Techniken und modernen Interpretationen. Von klassischen Gerichten wie Coq au Vin und Ratatouille bis hin zu avantgardistischen Kreationen - dieses Kochbuch bietet eine beeindruckende Vielfalt an französischen Spezialitäten, die Sie begeistern werden. Erfahren Sie mehr über die kulinarische Geschichte von Paris und ihre Einflüsse. Entdecken Sie die besten Zutaten und Techniken, um Ihre Gerichte perfekt zuzubereiten.Unser Kochbuch 'Gourmet-Bibel Paris' ist nicht nur ein Genuss für den Gaumen, sondern auch ein wunderschönes Geschenk für alle, die gutes Essen und die Schönheit von Paris lieben. Bestellen Sie noch heute und lassen Sie sich von der unvergleichlichen Pariser Küche verzaubern!Ein Werk der Superlative: umfassend und bibliophil gestaltetEin Muss für alle Frankreich-Fans und Gourmets 400 pp. Deutsch

Der Nachtrag, besorgt von Piergiuseppe Scardigli, besteht aus dem beruhmten Speyrer Blatt, aus einem extrem bedeutenden, bisher kaum beachteten ungarischen Bleitafelchen und aus kostbaren Eintragen in einer Pariser Handschrift.

Neuware - In seinem Spätwerk nach 1945 schuf der Künstler Hans Arp (1886-1966) einige bemerkenswerte Werke, die im Zusammenhang mit architektonischen Vorhaben stehen. So gestaltete er etwa Wandreliefs für das von Walter Gropius entworfene Harvard Graduate Center und das Pariser UNESCO-Gebäude von Marcel Breuer, Pier Luigi Nervi und Bernard Zehrfuss. Hinzu kommen monumentale Skulpturen, die in einer engen Zusammenarbeit mit dem Basler Architekten Hermann Baur entstanden: Bekanntestes Beispiel hierfür ist die Bausteinsäule im Hof der Allgemeinen Gewerbeschule in Basel.Bis anhin fand Hans Arps architekturbezogenes Werk kaum Beachtung; diese Lücke schliesst nun dieses erste, reich illustrierte Buch zum Thema, das im Zusammenhang mit einer Ausstellung im Kunstmuseum Appenzell erscheint. Mehr als ein Dutzend Arbeiten werden darin ausführlich mit Bildern und Texten vorgestellt. Namhafte Autorinnen und Autoren beleuchten in wissenschaftlichen Essays den weiteren Kontext dieses spezifischen Werks und vertiefen besondere Aspekte einzelner Arbeiten.

Das internationale Schriftschaffen nach 1950 wurde maßgeblich geprägt vom Schweizer Adrian Frutiger. Sein Schriftprogramm Univers und die zum ISO-Standard erklärte, maschinenlesbare Schrift OCR-B sind ebenso Meilensteine wie die zur Frutiger weiterentwickelte Schrift der Pariser Flughäfen - ein Qualitätsstandard für Signalisationsschriften. Mit den Corporate Types prägte er Firmenauftritte wie den der japanischen Kosmetiklinie Shiseido. Insgesamt entstanden rund 50 Schriften, darunter Ondine, Méridien, Avenir undVectora.Auf Gesprächen mit Frutiger basierend sowie auf umfangreichen Recherchen in Frankreich, England, Deutschland und der Schweiz, zeichnet die Publikation den gestalterischen Werdegang des Schriftkünstlers exakt nach. Es werden alle Schriften - vom Entwurf bis zur Vermarktung - abgebildet sowie mit Bezug zu Technik und zu artverwandten Schriften analysiert. Bisher unveröffentlichte, nicht realisierte Schriften sowie über 100 Logos vervollständigen das Bild. Mit dieser zweiten Auflage, einer korrigierten und durch einen Index erweiterten Studienausgabe, lässt sich Frutigers Werk noch besser erschließen.

Neuware - In der publizierten Biografie des Simplicissimus-Verlegers Albert Langen klaffte bislang eine Lücke: seine Liebe zur Norwegerin Josephine Rensch. Für sie, Angestellte im Pariser Haushalt der Langens, trennte er sich von seiner Ehefrau Dagny Bjørnson und sie begleitete ihn über mehrere Jahre bis zu seinem frühen Tod. Der kürzlich in Norwegen aufgefundene Nachlass von Josephine Rensch enthüllt Aspekte ihres Lebens mit Albert Langen im gemeinsamen Haus in München-Schwabing, erzählt von den Reisen des Paares und dokumentiert dessen gesellschaftlichen Umgang. Mehr als 200 Bilder, Briefe und Dokumente decken nicht nur eine bisher unbekannte Beziehung auf, sondern geben zugleich neue Einblicke in das Leben Albert Langens. In einer nahezu detektivischen Arbeit hat Detlef Seydel den Nachlass von Josephine Rensch aufbereitet, unterstützt von Nachkommen der beiden Protagonisten. Das Ergebnis ist in dieser beeindruckenden Dokumentation einer großen, leidenschaftlichen Liebe niedergelegt.

Bisher waren alle neueren Editionen der Poetik des Vida auf die autorisierten Editionen gestützt; die cremonische aus dem Jahre 1550 (C) oder die römische aus dem Jahre 1527 (R). Man hat niemals die von Vida nicht autorisierte Pariser Edition (P) vom Juli des Jahres 1527 berücksichtigt. Hingegen wurde die Version der im Kodex des Venturi (V) erhaltenen Poetik, der eine Kopie des in Bruchstücken erhaltenen Kodexes des Vernazza (T) ist, von Williams veröffentlicht, aber er vergleicht nicht jene Version mit der aus den späteren Editionen (CRP). Außerdem hat man bisher die Zitate des Tiraboschi (H) aus dem Kodex des Vernazza (T) nicht berücksichtigt. So hat der Leser keine Möglichkeit gehabt, die Änderungen im Werk zu verfolgen, von der ältesten Version der Poetik (V) an – durch die Version, die die Pariser Edition (P) repräsentiert – bis zu den autorisierten Editionen des Werkes (CR). In dieser Edition der Poetik wurden zum ersten Mal vier Versionen des Werkes zusammengestellt. Die Basis der Edition ist der Text der cremonischen Edition aus dem Jahre 1550 (C), der letzten Version der Poetik, die von Vida autorisiert wurde. Diese Edition enthält similia zu den Zitaten aus den Werken von Autoren der Antike, des Mittelalters und aus der Zeit der Renaissance, deren Werke Vida nutzen konnte.

Peter-Erwin Jansen entdeckte die 1974 für Vorträge an der Pariser Reformuniversität Vincennes verfassten Manuskripte 2012 im Marcuse-Archiv an der Universität Frankfurt.Trotz der veränderten Bedingungen

Neuware -Viele Jahrzehnte wurde die 'Suche' nur als ein Sittengemälde der Belle Époque gelesen, als ein Schlüsselroman der frivolen Pariser Oberschicht um 1900. Dabei geht es jedoch um Tieferliegendes: um die unaufhebbare Einbindung des Individuums in die Gesellschaft und seine Abhängigkeit von deren Entwicklung. Proust fängt sie ein, die leisen Erschütterungen und Einflüsse auf der Ebene des Unter- oder Unbewussten - und die Übersetzung von Bernd-Jürgen Fischer macht das im Deutschen auf besondere Weise erfahrbar. Seine zeitgemäße Übersetzung berücksichtigt, dass Proust auch über das Wirken der Zeit auf die Sprache nachdenkt. 4325 pp. Deutsch

Neuware -Im Mai 1947 erschütterte eine Ausstellung von 40 Ölgemälden in der Galerie Drouin die Pariser Kunstszene: Der deutschstämmige Maler Wols (1913-1951) zeigte seine von Flucht, Verfolgung und Heimatlosigkeit geprägte Kunst, wahrgenommen als Aufschrei, Explosion, unmittelbare Niederschrift des Existenziellen - und begründete so mit einem Schlag eine neue Art der Malerei, Informel oder Tachisme genannt. Wols, als Alfred Otto Wolfgang Schulze in einen höheren Dresdner Beamtenhaushalt hineingeboren, war in einer Mischung aus beruflicher Orientierungslosigkeit und Wehrdienstverweigerung 1932 nach Frankreich emigriert, wo er mit bedeutenden Persönlichkeiten wie Sartre, Artaud und Henri-Pierre Roché zusammentraf und sich zunächst einen Namen als Photograph, Aquarellist und Buchillustrator machte.Ab 1945 dominierte die Ölmalerei sein Werk. In Zusammenarbeit mit der Kunsthistorikerin und Wols-Spezialistin Patrycja de Bieberstein legen wir zum 70. Todestag des früh verstorbenen Ausnahmekünstlers eine erste Monographie der erhaltenen Gemälde vor, die heute als Inbilder des Existenzialismus der Nachkriegszeit gelten. Kurzbiographien von Wols' Weggefährten, Verwandten und Freunden geben einen Eindruck von dem Umfeld, dem intellektuellen 'Kosmos', in dem sich der peintre maudit zeit seines Lebens bewegt hat.Patrycja de Bieberstein Ilgner (geb. 1976 in Katowice) ist Kuratorin des Wols-Archivs an der Karin und Uwe Hollweg Stiftung Bremen und Autorin zahlreicher Aufsätze über den Künstler. 240 pp. Deutsch

     The "Cartesian Meditations" translation is based primarily on the printed text, edited by Professor S. Strasser and published in the first volume of Husserliana: Cartesianische Meditationen und Pariser Vorträge, ISBN 90-247-0214-3. Most of Husserl's emendations, as given in the Appendix to that volume, have been treated as if they were part of the text. The others have been translated in footnotes.     Secondary consideration has been given to a typescript (cited as "Typescript C") on which Husserl wrote in 1933: "Cartes. Meditationen / Originaltext 1929 / E. Husserl / für Dorion Cairns". Its use of emphasis and quotation marks conforms more closely to Husserl’s practice, as exemplified in works published during his lifetime. In this respect the translation usually follows Typescript C. Moreover, some of the variant readings n this typescript are preferable and have been used as the basis for the translation. Where that is the case, the published text is given or translated in a foornote.      The published text and Typescript C have been compared with the French translation by Gabrielle Pfeiffer and Emmanuel Levinas (Paris, Armand Collin, 1931). The use of emphasis and quotation marks in the French translation corresponds more closely to that in Typescript C than to that in the published text. Often, where the wording of the published text and that of Typescript C differ, the French translation indicates that it was based on a text that corresponded more closely to one or the other – usually to Typescript C. In such cases the French translation has been quoted or cited in a foornote.

Harry Pariser gives you detailed information on little-known towns, parks, reserves and offshore islands. His ecologically-aware perspective provides a refreshing look at archaeological sites, preserves and rugged rainforest environments. Old San Juan, El Yunque and the Caribbean National Forest, Palmas del Mar, Ponce, Guanica, Mayaguez, Mona Island, Vieques, Culebra, Arecibo, Camuy, Barranquitas and San German are but a few of the chapters in this book. Each region is covered extensively, with details on where to stay and eat, sailing, chartering and deep-sea adventures, snorkeling and diving, and the best birdwatching and hiking spots. Practical travel tips abound, and the introductory sections on the island's culture, history, geography, religion and customs will stand you in good stead for your next trip. Color photos and maps round out the picture.

In seinem Spätwerk nach 1945 schuf der Künstler Hans Arp (1886?1966) einige bemerkenswerte Werke, die im Zusammenhang mit architektonischen Vorhaben stehen. So gestaltete er etwa Wandreliefs für das von Walter Gropius entworfene Harvard Graduate Center und das Pariser UNESCO-Gebäude von Marcel Breuer, Pier Luigi Nervi und Bernard Zehrfuss. Hinzu kommen monumentale Skulpturen, die in einer engen Zusammenarbeit mit dem Basler Architekten Hermann Baur entstanden: Bekanntestes Beispiel hierfür ist die Bausteinsäule im Hof der Allgemeinen Gewerbeschule in Basel. Bis anhin fand Hans Arps architekturbezogenes Werk kaum Beachtung; diese Lücke schliesst nun dieses erste, reich illustrierte Buch zum Thema, das im Zusammenhang mit einer Ausstellung im Kunstmuseum Appenzell erscheint. Mehr als ein Dutzend Arbeiten werden darin ausführlich mit Bildern und Texten vorgestellt. Namhafte Autorinnen und Autoren beleuchten in wissenschaftlichen Essays den weiteren Kontext dieses spezifischen Werks und vertiefen besondere Aspekte einzelner Arbeiten.

Neu -Adrian Frutiger hat das internationale Schriftschaffen seit 1950 maßgeblich geprägt. Sein Schriftprogramm Univers und die maschinenlesbare Schrift OCR-B sind Meilensteine der Typografie wie auch die Frutiger, die er ursprünglich für die Pariser Flughäfen entworfen hatte und mit der er einen Qualitätsstandard für Signalisationsschriften schuf. Insgesamt entstanden rund 50 Schriften, darunter Ondine, Méridien, Avenir, Vectora. Auf Gesprächen mit Frutiger und auf umfangreichen Recherchen basierend, dokumentiert die Publikation den gestalterischen Werdegang des Schriftkünstlers. Erstmals werden alle Schriften - vom Entwurf bis zur Vermarktung - abgebildet sowie mit Bezug zu Technik und zu artverwandten Schriften analysiert. Unveröffentlichte, nicht realisierte Schriften sowie über 100 Logos vervollständigen das Bild. (Text engl.) 468 pp. Englisch

Neuware -Das Hôtel-Dieu, im Schatten der Pariser Kathedrale Notre-Dame, nimmt seit Jahrhunderten mittellose Schwangere auf, die kurz vor der Entbindung stehen und nicht wissen, wohin. Es ist ein Mikrokosmos, der die Gesellschaft unter Extrembedingungen spiegelt - und doch weiß man wenig über die konkreten Bedingungen, das Erleben an diesem vielfach tabuisierten Ort.In den Jahren um 1930 betritt eine junge Frau dieses Heim. In den überfüllten Saal wird, zwischen die Nummern 60 und 61, ein weiteres Bett geschoben: 60a.Henriette Valets Roman Madame 60a begleitet die namenlose, aber nummerierte Protagonistin bis zur Geburt ihres Kindes und zur Entlassung aus dem Hôtel- Dieu. Wir sehen die Routinen und Schmerzen, die Gehässigkeit und Verzweiflung der Frauen, aber auch ihre Freimütigkeit und ihren Zusammenhalt. Die Niedertracht der Situation, in die sie geraten sind, konzentriert die Niedertracht einer ganzen Gesellschaft. Valets Beobachtungen sind unbestechlich, ungeschönt, aber Madame 60a gestattet sich selbst keine Verbitterung: Gegen die Unterdrückung der Frauen ebenso wie gegen deren Resignation erhebt sie eine wütende und ergreifende Anklage. 229 pp. Deutsch

     The "Cartesian Meditations" translation is based primarily on the printed text, edited by Professor S. Strasser and published in the first volume of Husserliana: Cartesianische Meditationen und Pariser Vorträge, ISBN 90-247-0214-3. Most of Husserl's emendations, as given in the Appendix to that volume, have been treated as if they were part of the text. The others have been translated in footnotes.     Secondary consideration has been given to a typescript (cited as "Typescript C") on which Husserl wrote in 1933: "Cartes. Meditationen / Originaltext 1929 / E. Husserl / für Dorion Cairns". Its use of emphasis and quotation marks conforms more closely to Husserl’s practice, as exemplified in works published during his lifetime. In this respect the translation usually follows Typescript C. Moreover, some of the variant readings n this typescript are preferable and have been used as the basis for the translation. Where that is the case, the published text is given or translated in a foornote.      The published text and Typescript C have been compared with the French translation by Gabrielle Pfeiffer and Emmanuel Levinas (Paris, Armand Collin, 1931). The use of emphasis and quotation marks in the French translation corresponds more closely to that in Typescript C than to that in the published text. Often, where the wording of the published text and that of Typescript C differ, the French translation indicates that it was based on a text that corresponded more closely to one or the other – usually to Typescript C. In such cases the French translation has been quoted or cited in a foornote.

Der Nachtrag, besorgt von Piergiuseppe Scardigli, besteht aus dem beruhmten Speyrer Blatt, aus einem extrem bedeutenden, bisher kaum beachteten ungarischen Bleitafelchen und aus kostbaren Eintragen in einer Pariser Handschrift.

Neuware -Das Republikdenkmal des Pariser Bildhauers Aimé-Jules Dalou (1838 - 1902) ist das Hauptwerk des Künstlers und zugleich zentrales Werk der Denkmalsplastik des 19. Jahrhunderts. Die auf eminenter Kenntnis der Quellen basierende Monografie analysiert souverän die stilistische und ikonografische Komplexität dieser Monumentalallegorie im Kontext ihrer Zeit.Die aufsehenerregende Triumphgruppe auf der Pariser Place de la Nation wurde vom Pariser Stadtrat in Auftrag gegeben, um die Bürger im republikanischen Sinne zu erziehen. Der Band zeigt das Phänomen des Denkmals im 'denkmalsüchtigen' 19. Jahrhundert exemplarisch auf. Die Rekonstruktion der Werkgenese gibt Einblick in die Arbeitsweise Dalous und charakterisiert seine eigenwillige Künstlerpersönlichkeit. Das Erstarken nationalistischer Tendenzen lässt die Analyse heute besonders aktuell erscheinen. 280 pp. Deutsch

Yves Tanguy war Surrealist der ersten Stunde. Gemeinsam mit Salvador Dalí, Max Ernst und Alberto Giacometti gehörte der Bretone zum engen Kreis der Pariser Avantgarde der zwanziger Jahre. Die enge Verbundenheit des Künstlers mit der Surrealistengruppe zeigt sich an seiner maßgeblichen Mitwirkung an deren Manifesten, Zeitschriften und Ausstellungen. Tanguy erkundete die Welt der Imagination, der Träume und Wunschvorstellungen. Seine verschlüsselten Bildwelten geben bis heute Rätsel in der Deutung auf. Im Zentrum der Publikation steht die surrealistische Landschaft, ein Sujet, dem sich Tanguy wie kein anderer Maler seiner Zeit widmete. Unter Einbeziehung bisher unveröffentlichter Werke und Dokumente beleuchten namhafte Autoren das Gesamtwerk des Surrealisten in all seinen Facetten bis hin zur Rezeption des Künstlers in Amerika. Damit liegt erstmals seit langer Zeit wieder ein umfassender Überblick zur Kunst und Wirkung Yves Tanguys vor. Eine reich bebilderte Biografie rundet den Band ab. (Englische Ausgabe erhältlich ISBN 3-7757-0968-1) Zum Künstler: Yves Tanguy (Paris 1900-1955 Woodbury). Durch die Betrachtung von Bildern von Giorgio de Chirico inspiriert, beginnt er 1923 zu malen. 1925 Begegnung mit André Breton, der die Entwicklung von Tanguys Werk entscheidend beeinflusst. 1927 Aufnahme durch die Surrealisten. 1939 Übersiedlung nach New York. Es folgen Reisen und Ausstellungen in den gesamten USA, weiterhin rege Korrespondenz mit den Freunden und Kollegen in Europa. 1948 erhält Tanguy die amerikanische Staatsbürgerschaft.